Preproducción: el motor silencioso de cualquier producción

Organizar un rodaje no empieza con la cámara, sino mucho antes.
La pre-producción es el proceso que da forma, ritmo y estructura al proyecto. Cuando está bien planificada, todo fluye: el equipo trabaja alineado, los tiempos se respetan y el set respira claridad.

Cuando se deja para última hora, aparecen retrasos, improvisaciones innecesarias y costes que podrían haberse evitado.

Pero, ¿cuánto tiempo necesita realmente una producción audiovisual para organizarse?
La respuesta depende del tipo de proyecto, de su escala y de sus exigencias técnicas.

1. Producciones pequeñas: de pocos días a un par de semanas

Incluye:

• Videoclips sencillos
• Contenidos digitales
• Entrevistas
• Pequeñas campañas de producto

Tiempo recomendado: entre 3 días y 2 semanas de preparación.

Estas producciones suelen necesitar:

• Una o dos localizaciones
• Un equipo reducido
• Un plan de rodaje corto
• Talento limitado (si lo hay)

Aunque parecen simples, incluso un rodaje pequeño se beneficia de preparar:

• Storyboard o guion visual
• Confirmación de localizaciones
• Transmisión clara al equipo técnico
• Material y backups listos

2. Producciones comerciales medias: entre 3 y 6 semanas

Incluye:

• Publicidad
• Campañas de marca
• Fashion films
• Videoclips de mayor complejidad

Tiempo recomendado: 3 a 6 semanas.

¿Por qué?
Porque estos proyectos suelen involucrar:

• Más departamentos
• Más talento delante de cámara
• Vestuario, arte y maquillaje
• Ensayos
• Varias localizaciones
• Test de cámara y luz

La antelación permite coordinar bien todas las piezas y evitar que la fecha del rodaje se convierta en una carrera contrarreloj.

3. Ficción, series y grandes producciones: de varios meses a un año

Incluye:

• Largometrajes
• Series
• Documentales de gran escala
• Publicidades internacionales

Tiempo recomendado: 3 meses a un año, según el tamaño del proyecto.

Este tipo de producciones requieren:

• Casting extenso
• Ensayos con dirección
• Contratación de muchos departamentos
• Diseño de arte detallado
• Transporte y logística avanzada
• Coordinación con equipos internacionales
• Preparación técnica profunda

Cuanto más grande el proyecto, más tiempo se necesita para garantizar coherencia visual, narrativa y logística.

Factores que influyen en el tiempo de preproducción

1. Número de localizaciones

Más espacios = más gestiones, permisos, previsiones y coordinación.

2. Complejidad del guion

Acciones técnicas, escenas nocturnas, coreografías o efectos requieren más pasos previos.

3. Cantidad de departamentos involucrados

Arte, vestuario, maquillaje, cámara, sonido, producción…
Cada capa añade un nivel más de organización.

4. Disponibilidad del talento

En publicidad y ficción, coordinar agendas puede ampliar la pre-producción.

5. Factores externos

Temporada, meteorología, demanda de localizaciones, horas de luz, festividades.

El objetivo no es tener prisa: es tener claridad

La preproducción no solo organiza el rodaje:

• Reduce costes
• Minimiza imprevistos
• Da seguridad al equipo
• Permite tomar decisiones creativas con cabeza

A veces, empezar con una semana de antelación es suficiente.
Otras, seis semanas parecen poco.

Lo importante es entender que cada proyecto tiene su ritmo y planificar con la antelación adecuada para que la producción llegue al set sin estrés y con todo bajo control.